清代、民国外销紫砂器的鉴赏
    有清一代，紫砂器在继承明代开拓性辉煌的同时，开始进入她空前鼎盛的时代。
    此一季，名家大匠辈出。其作品亦极尽巧思，或细腻或粗犷，精美绝伦——无论江南塞北，甚至海疆异域都无不艳说中国红色陶瓷的大名。及清至民国留下大量的传器，其中许多保存完好，灿然如新的外销紫砂茶具因其超凡的艺术价值和实用性更为藏界所关注。
    自清早期开始，由于受到中国茶的影响，欧亚诸国均曾大量进口中国宜兴的紫砂茶具。其中，英国与日本更因其本土特殊的饮茶习惯对进口的紫砂器型进行了改造调整，甚至在近代都曾于当地选取原材料仿制宜兴紫砂器具。但论其精美上乘，仍对原产于中国宜兴的紫砂茶器最为推崇宝爱。在近四百年的历史中，大量外销的紫砂茶具由于工艺精美，实用性强，大部分保存完好如新，甚至至今仍处于使用当中，这是此类藏品中一个极大的特色之一。由于受到中国南部乌龙茶饮用习惯的影响，外销紫砂器中以小品茶壶居多。然而在这类外销紫砂器中也不乏由名家制作的高档艺术品。
    鉴别一件骨董紫砂器，应是从其工、泥、型、款以及烧制过程和烧成状态入手。由于近代对于紫砂工艺的改革，现代紫砂艺术品与骨董紫砂的制作烧制存在着很大的差异。首先，清代紫砂壶大部分为打身筒，手工镶接成型，在身筒泥片上不难发现接缝痕迹。古代的炼泥手法和现代真空炼泥的技术不同，骨董紫砂器泥料为手工粉碎，颗粒大小不匀且泥色深浅有异，光泽自然——因此有着极佳的透气性，触手温润。在烧成方面，由于古龙窑内部存在着窑温不稳定的特点，在高温下部分大型缸、罐、瓶等挂釉陶器的表面釉料挥发，大量被吸附于窑壁，冷却后形成结晶，而少量气化物质透过匣钵的缝隙被无釉的紫砂器所吸收，不均匀地在其表面显现一种光泽，如同一些宝石所呈现出的“宝光”，这种光泽成为龙窑高温烧成品的一个明显特点——如同古人对紫砂上品的描述，“出冶则质比凝铜”，而且手感细腻，长期使用后的器物有玉质的温润感。相较之下，低温状态下的同类紫砂器则胎土比较疏松。在古龙窑的高温内氛中，灼热的气体流动，对紫砂器的表面也有着明显的影响，用手掌触摸不难发现其身筒有线条起伏凸凹的状态——而这一状态在电窑烧制的现代紫砂器表面则是不存在的。清代外销的紫砂器，在泥料的选配和造型方面变化多样——但绝大多数出于对实用性的考量，造型比较古朴，出水顺畅，而其中比较有特色的则是朱泥壶与宝瓶器、具轮朱。
    在煎茶茶道盛行的日本，对于所谓“朱泥”的概念与中国有所不同，日人习惯将偏近红色系的土胎统称为“朱泥”，而其中一些器物在我国看来则是纯粹的紫泥。日本的煎茶茶道缘起于中国南部的功夫茶饮用方式，当中一些容量偏大的紫砂器则被当作冷水壶使用。不仅是在亚洲，外销的朱泥壶在世界各地风行至今，销往欧洲的堆朱贴饰持壶与方壶一直为人所喜爱，尤以清三代的作品为重，受到很多海外藏家的追捧和珍视。
    宝瓶器与具轮朱起源于中国唐代的陶器器型，宝瓶为无把嵌盖壶型，类于今日茶道的公道杯，其风骨粗朴、豪放，内壁多不修饰明针，刀痕宛然，有极佳的发茶良效。早期宝瓶器可追至清早期，现传器多为民国之作，如“铁画轩” ，“陈鼎和”等等商号，一般内胎为紫泥外粉红泥浆。至上世纪70年代，中国宜兴紫砂工艺厂仍有小批量外单制作，后因其势颓，渐退历史舞台。早期宝瓶器作为一个时代的特殊茶器，可以说是宜兴外销紫砂器历史一个非常特殊的单元。
    “具轮朱”中文的意思就是圆形的红泥壶，其器型小巧，古拙，除了部分很少的光货外多数阴刻经文，填白，意味出尘近禅。具轮朱是典型销日的紫砂器型，风格独特——与宝瓶器一样，在茶道中占有极高的地位。由于饮茶风格的接近，具轮朱比宝瓶器更为中国所接受，逐渐已成为紫砂传统器型中的一员。 中国宜兴出产的外销紫砂具轮朱与宝瓶多数为日本茶道师定制，作为海外的舶来品，此类外销的紫砂茶器均为茶道中非常贵重的茶道道具，其价值和风韵是一般瓷制陶制器物所不能比拟的。
    由于清代至民国为中国紫砂发展历史的鼎盛期，自清早期开始很多著名的窑户、堂号均出口大量精美的紫砂茶具，因各个国家的历史各异，外销的紫砂茶具被精美完整地保存下来，这对于当代中国骨董紫砂的收藏与研究无疑是一件幸事。